Friedrich von Schiller · mise en scène Chloé Dabert, Comédie – CDN de Reims.
Tragédie historique de Schiller (1800), entre pièce politique et thriller : la captivité de Marie Stuart, reine d'Écosse catholique accusée en 1587 de comploter contre Élisabeth Ire. Complots, dilemmes intimes, rivalités de pouvoir et fanatisme religieux, avec douze interprètes.
Scénographie, imagesVoir le projet →Forough Farrokhzad · mise en scène Mina Kavani, Espace culturel Robert-Doisneau.
Hommage à Forough Farrokhzad, poétesse et cinéaste iranienne des années 1960, symbole de liberté et inspiratrice du mouvement d'émancipation des femmes en Iran.
VidéoVoir le projet →Babouillec · mise en scène Lena Paugam.
Le spectacle réunit Babouillec, poète non verbale et autiste, et un danseur (Félicien Fonsino, sur une transmission chorégraphique de Thierry Thieû Niang), dans un jeu d'échanges où les deux interprètes prennent le temps d'écouter, d'observer et de ressentir.
Scénographie, vidéoVoir le projet →Marion Bernède, d'après les minutes du procès · mise en scène Yves Beaunesne.
Le procès de Jeanne d'Arc en 1431, à partir des minutes authentiques de sa condamnation. Seule face à ses juges, elle déjoue leurs pièges avec franchise et esprit. Un oratorio théâtral qui associe la parole, une musique jouée en direct et des projections vidéo où apparaissent les autres acteurs du procès.
VidéoVoir le projet →Hélène Laurain · mise en scène Hubert Colas.
Laetitia, née trois minutes avant sa sœur jumelle, appartient à une génération marquée par l'éco-anxiété. Diplômée d'une grande école de commerce, elle s'ennuie dans des thermes en Lorraine où l'État prévoit d'enfouir des déchets radioactifs. Avec son groupe militant, elle prépare un sabotage spectaculaire.
VidéoVoir le projet →conception Pierre Nouvel, Comédie – CDN de Reims.
*La Jetée* film de Chris Marker de 1962. Pierre Nouvel part de ce mythique court-métrage de science-fiction, se l’approprie, créant un photo-roman.
Réalisation (photo-roman) — installationVoir le projet →mise en scène Géraldine Aliberti-Ivañez et Jean-Christophe Quenon.
Dans un intérieur encombré, un homme solitaire dialogue avec l'ombre de Beethoven. Fasciné par sa musique, il en analyse les interprétations, s'emporte, se remet en question, joue du piano. Une réflexion sensible sur la surdité, le silence et l'écoute de soi et des autres, avec orchestre et langue des signes.
VidéoVoir le projet →Lucie Boisdamour · mise en scène Chloé Dabert, Comédie – CDN de Reims.
Louis découvre que quelqu'un publie sur internet en son nom, puis que d'autres éléments de son identité ont été usurpés. Un thriller sur les réseaux sociaux, la démocratie et le changement climatique. Citation de presse (Le Monde) : « un vrai petit complot théâtral »
ScénographieVoir le projet →mise en scène Cédric Orain, Maison de la culture d'Amiens.
Corps Premiers raconte des histoires de coups de génie, quand des athlètes deviennent des inventeurs et utilisent leurs corps mystérieusement. Corps Premiers raconte des histoires où le corps est premier, quand il passe devant la parole, devant les discours articulés, quand le corps nous échappe.
Scénographie, vidéoVoir le projet →Fredrik Brattberg · mise en scène Frédéric Bélier-Garcia, Comédie de Reims.
Une grand-mère, un grand-père, un père, une mère et leur enfant Frida se réveillent dans une villa au bord d’un lac pour leur premier jour de vacances partagées. Heureux d’être ensemble. Ce bonheur et la certitude de ce sentiment partagé les fortifient contre toutes les brisants de l’existence.
ScénographieVoir le projet →mise en scène Linda Dušková et Pierre Nouvel.
Inspiré de deux livres : *Survival of the Richest : escape fantasies of the tech billionaires* de Douglas Rushkoff et *Le Terrier* de Franz Kafka.
Co-mise en scène ; encadrement scénographie et vidéoVoir le projet →mise en scène Valérian Guillaume.
Un homme singulier passe ses journées dans un centre commercial, entre petites aventures et minuscules plaisirs. Seul en scène, il parle sans fin de sa vie, de ses déambulations parmi les enseignes et de son appétit compulsif. Le portrait d'un monstre, ou d'un consommateur. Adapté par l'auteur de son propre roman (éd.
VidéoVoir le projet →Lucy Kirkwood · mise en scène Chloé Dabert, CENTQUATRE-Paris.
Angleterre, 1759 : une femme condamnée à mort affirme être enceinte, ce qui pourrait lui sauver la vie. Douze jurées, femmes du peuple, examinent son cas. Un procès à suspense, aux dialogues directs, qui dépeint la société britannique de l'époque et interroge la maternité et la place des femmes.
Scénographie et réalisationVoir le projet →mise en scène Julie Bertin, en résidence au Théâtre 13.
Inspiré de la vie de Caster Semenya, athlète sud-africaine contrainte de passer des tests de féminité après sa médaille d'or de 2009, jusqu'à son procès au Tribunal arbitral du sport dix ans plus tard. Les comédiennes incarnent tour à tour l'athlète, les experts, les journalistes et les avocats.
Scénographie, vidéoVoir le projet →Robert Louis Stevenson (Jardin poétique d'un enfant, Chants du voyage, Ballades…) · mise en scène Nora Granovsky, Espace Georges-Sadoul.
Nous préparons un spectacle à partir d’une idée originale de Fergessen, groupe électro-pop, implanté dans les Vosges. Fergessen a adapté en musique une série de poèmes de Stevenson, extraits des recueils Jardin poétique d’un enfant et Chants du voyage.
Scénographie, vidéoVoir le projet →Simon Johannin · mise en scène Hubert Colas, Festival Actoral.
D'après le premier roman de Simon Johannin (Allia, 2017). Un narrateur adolescent raconte sa vie à La Fourrière, « village de nulle part » où la misère est proche et les bêtes omniprésentes.
VidéoVoir le projet →Chen Jiang Hong (dessin en direct) · mise en scène François Orsoni.
Adapté de l'album Mao et moi de Chen Jiang Hong : l'histoire de la Chine et de la Révolution culturelle à travers le regard d'un enfant. Le dessinateur dessine le récit en direct sur scène, à partir de sa propre enfance. Dès 6 ans. Fait suite à Contes chinois, des mêmes auteurs.
Scénographie, vidéoVoir le projet →Sofiane Chalal, Anne Lepla · chorégraphie Sofiane Chalal, Le Manège.
Sofiane Chalal, danseur et chorégraphe, présente un seul-en-scène intime sur l'écart entre l'image que son corps renvoie et ce qu'il ressent. Mêlant hip-hop et mime, danse, texte et images, il retrace un parcours hors normes : un autoportrait qui bouscule les préjugés.
Scénographie, vidéoVoir le projet →Laurène Marx · mise en scène Lena Paugam.
Texte de Laurène Marx, autrice trans non-binaire, sur son parcours de transition, ses difficultés avec le corps médical et les injonctions liées au genre.
ScénographieVoir le projet →mise en scène Guilherme Gomes et Cédric Orain.
Commencer par se taire pour qu’advienne la pensée, qu’elle émerge dans sa langue. Oublier quelques instants les sirènes envoûtantes, préférer le silence, cet « étui de la vérité », selon René Char. Dans cette création bilingue franco-portugaise, le silence triomphe à tous les coups.
Scénographie, vidéoVoir le projet →Laurent Mauvignier (Éditions de Minuit) · mise en scène Arnaud Meunier, La Comédie de Saint-Étienne – CDN.
Une famille est hantée depuis plus de dix ans par la disparition de leur fillette de six ans. L'enterrement du grand-père la ramène sur les lieux du drame, lorsqu'une jeune inconnue de seize ans prétend être leur enfant. Un polar métaphysique sur le deuil impossible et la présence des fantômes.
ScénographieVoir le projet →d'après Sonia Chiambretto (Gratte-ciel, L'Arche) · mise en scène Hubert Colas.
Dans une Alger dystopique réinventée par Le Corbusier, des personnages portent leurs révoltes et leurs rêves. Leurs récits font surgir, par fragments, l'histoire récente de l'Algérie, de la guerre d'indépendance à la « décennie noire ». Sonia Chiambretto mêle écriture, témoignages et archives.
VidéoVoir le projet →Lucie Baratte et Nora Granovsky · mise en scène Nora Granovsky.
La comédienne nous a réunis pour nous faire une confidence : elle a toujours été persuadée qu’elle est la réincarnation de Janis Joplin.
Scénographie, vidéoVoir le projet →mise en scène Cédric Orain, Maison de la culture d'Amiens.
Un enfant vit seul dans une forêt pendant dix ans. Il arrive un jour sur la place d’une grande ville, complètement perdu. Des passants l’entourent, et lui proposent de l’aider. Il ne répond rien. Il y a dans son regard et sa démarche quelque chose de pas tout à fait humain. Que va-t-on faire de lui ?
Scénographie, vidéoVoir le projet →Dennis Kelly · mise en scène Chloé Dabert, annulée.
Une rencontre fortuite dans un aéroport devient une histoire d'amour : une maison, deux enfants, deux carrières. Seule sur un plateau nu, une femme dont on ne connaît pas le nom s'adresse à ses enfants qui ne répondent jamais.
Scénographie, vidéoVoir le projet →mise en scène Julie Bertin, Jade Herbulot.
En France, dans un futur proche. Alors que le Président de la République vient de mourir subitement, des élections sont organisées à la hâte. L'héritier du défunt, candidat du parti Horizon, se prépare déjà au second tour mais des fantômes venus de notre histoire passée collective font surface.
VidéoVoir le projet →mise en scène Damien Caille-Perret, Théâtre Jean-Vilar.
Pourra-t-on jamais percer à jour les secrets de la mythique Offrande musicale de Jean-Sébastien Bach? Pour se rapprocher du cœur palpitant de l’œuvre, l’Ensemble Diderot a imaginé un dispositif scénographique où la vidéo « devient un sixième instrumentiste, réagissant à la musique jouée, aux gestes des musiciens.
création vidéoVoir le projet →conception Stephen Thompson et Xavier Veilhan, Les Subs.
Compulsory Figures est une installation spectaculaire conçue par l’artiste Xavier Veilhan, dans laquelle le danseur et patineur Stephen Thompson propose une chorégraphie et redonne vie à une discipline olympique aujourd’hui disparue.
Création vidéoVoir le projet →Voltaire · mise en scène Arnaud Meunier, La Comédie de Saint-Étienne.
Candide, épouvanté, interdit, éperdu, tout sanglant, tout palpitant, se disait à lui-même : « Si c’est ici le meilleur des mondes possibles, que sont donc les autres ? »
Scénographie et vidéoVoir le projet →mise en scène Cédric Orain, Festival Off Avignon.
Qu’est ce qui se passe quand quelqu’un craque et décide de tout quitter, d’abandonner ses amis, sa famille, sa profession, et de briser tous les liens qui le tenaient et faisaient de lui un être social.
Scénographie et Création LumièreVoir le projet →mise en scène Frédéric Bélier-Garcia, Le Quai CDN.
LE PÈRE DE L’ENFANT DE LA MÈRE
Scénographie et vidéoVoir le projet →mise en scène Julie Bertin, Jade Herbulot, Comédie-Française.
Après s’être intéressées à l’histoire de l’Europe de 1945 à nos jours, avec notamment la tétralogie Europe, mon amour, cette création fait partie d’un nouveau cycle autour de la Ve République, née avec l’effondrement de la politique coloniale française.
VidéoVoir le projet →mise en scène Hubert Colas, festival actOral.
Au travers d’un humour acide, lorgnant du côté de l’absurde, Hubert Colas sonde, avec cette nouvelle écriture aussi frénétique que délicate, la solitude, le silence, le désordre sentimental, le désordre de la nation, le désordre des réseaux et celui de la communication.
VidéoVoir le projet →conception Pierre Nouvel et Raphaël Dallaporta.
Eblouir/oublier est une oeuvre réalisée pour le nouveau batiment de l’ENSP École Nationale Supérieure de la Photographie, inauguré à Arles, le lundi 1er juillet 2019. Installé sur la toiture basse au dessus du patio du bâtiment de Marc Barani.
Conception, installationVoir le projet →Valère Novarina · mise en scène Cédric Orain, Maison de la Culture d'Amiens.
Tout commence par un article, sobrement intitulé Notre Parole, publié en 1988 dans Libération.
Scénographie et vidéoVoir le projet →Kae Tempest · mise en scène Gabriel Dufay, MAC Créteil.
Sismographe d'une génération à la dérive, Fracassés oscille avec rage entre lutte et renoncement. Esclaves de jobs insatisfaisants et de vies étriquées, Danny, Charlotte et Ted se battent pour donner un sens à leur existence.
Scénographie (décors) et vidéoVoir le projet →Jean Racine · mise en scène Chloé Dabert, Festival d'Avignon.
La guerre de Troie est imminente et la flotte du roi grec Agamemnon est retenue dans le port d’Aulis. Cette attente indéfinie laisse les hommes en proie à l’épuisement, la frustration, la colère et la faiblesse.
scénographie et vidéoVoir le projet →mise en scène Georges Aperghis, festival ManiFeste (Ircam).
Que conservons-nous et qu’abandonnons-nous de l’écoute, du regard, de la parole et de la main ? « Les choses pensantes » remettent en jeu tous les circuits d’apprentissage entre l’homme et la machine, charriant certains rituels, le jeu d’enfant, une cérémonie funèbre ou une résurrection.
Vidéo et robotiqueVoir le projet →mise en scène Frédéric Bélier-Garcia, Le Quai - Centre dramatique national Pays de la Loire.
Dans la foulée de la création de l’opéra de Verdi Macbetto créé en 2016, Frédéric Bélier-Garcia met en scène une adaptation de La Tragédie de Macbeth de William Shakespeare dans la très belle et dangereusement soyeuse traduction d’Yves Bonnefoy.
VidéoVoir le projet →Jean-Luc Lagarce · mise en scène Chloé Dabert, Comédie-Française.
J'étais dans ma maison
scénographieVoir le projet →mise en scène Nora Granovsky, Théâtre de Suresnes Jean Vilar.
C’est l’histoire d’une famille à travers laquelle résonne l’évolution politique et idéologique de la société anglaise de 1967 à 2011. Scan d’une génération, à travers le huis clos d’une cellule familiale, la pièce donne à voir des individus en proie à leurs problématiques existentielles.
Création vidéo et ScénographieVoir le projet →mise en scène Julie Bertin et Jade Herbulot, Festival d'Avignon.
Dans les ruines d’Athènes prend pour point de départ les premières conséquences de la crise des subprimes en Grèce à l’automne 2009 et s’achève en 2017, de sorte que se rencontrent, in fine, le temps du récit et le temps de la représentation.
Vidéo et multimédiaVoir le projet →mise en scène Julie Bertin et Jade Herbulot, Festival d'Avignon.
Julie Bertin et Jade Herbulot poursuivent leur questionnement sur l’Europe et proposent deux spectacles au Festival d’Avignon. Dans Memories of Sarajevo, elles retracent les années de guerre en Bosnie au cœur d’une Europe qui savoure les accords de Maastricht. Didactique, documenté et trop long.
VidéoVoir le projet →Dennis Kelly · mise en scène Chloé Dabert, Le Quai CDN.
Le reste du monde est du bétail.
scénographie et vidéoVoir le projet →mise en scène Jacques Gamblin, Malraux scène nationale Chambéry-Savoie.
Seul sur son trimaran de plus de 30 mètres, un homme, un grand marin, tente le record du tour du monde à la voile en solitaire. Un autre homme lui écrit par mail chaque jour pour le soutenir, l’accompagner et l’encourager. Voyage physique, géographique et mental.
Scénographie, vidéoVoir le projet →mise en scène Frédéric Bélier-Garcia, Le Quai - Centre dramatique national Pays de la Loire.
Création mondiale de la nouvelle pièce de Marie NDiaye. Fidèle et admiratif de l’écriture de Marie NDiaye, dont il a déjà créé Hilda et La Règle, Frédéric Bélier-Garcia met en scène Honneur à Notre Élue, un conte cruel et drolatique dont le décor principal est la politique.
VidéoVoir le projet →Anton Tchekhov · mise en scène Hubert Colas, Théâtre du Gymnase.
Parée et transpercée de plumes contemporaines, Hubert Colas pose sa Mouette à nos genoux. L’ossature de l’animal se compose des libres réécritures d’Edith Azam, Liliane Giraudon, Angélica Liddel, Nathalie Quintane, Jacob Wren, Annie Zadek et Jérôme Game.
VidéoVoir le projet →mise en scène Jérôme Combier et Pierre Nouvel, Théâtre d'Orléans.
Fruit du travail de toute une équipe, ce spectacle sensoriel évoquant des Hommes, des souvenirs, des morts et les ravages du temps réunit musique, vidéo, images, extraits sonores et lumière au cœur d’un ingénieux espace modulable.
scénographie et vidéoVoir le projet →Georg Büchner · mise en scène François Orsoni, Espace Diamant.
Deux cent vingt-deux ans nous séparent des journées tragiques où Georges Danton et ses amis sont exécutés, dévorés par cette Révolution française qu’ils ont enfantée et qui a rayonné dans toute l’Europe, faisant trembler les tyrans et donnant de l’espérance aux peuples soumis.
Scénographie-vidéoVoir le projet →Lola Lafon · mise en scène Chloé Dabert, Le CentQuatre.
Montréal, 1976. Nadia Comaneci, une gymnaste roumaine de 14 ans, fait exploser les codes et les représentations. Elle devient l’image de la perfection. La narratrice du roman imagine le parcours de cette «icône» en explorant tous les possibles de la fiction.
scénographie et vidéoVoir le projet →Agustina Izquierdo · mise en scène Cédric Orain, Le Phénix.
« Qui peut échapper à ce que dit le mot désir ?
scénographieVoir le projet →mise en scène Hubert Colas, Théâtre Sorano.
À l’origine Texte M. est une réponse à la commande proposée par l’Artchipel - Scène Nationale de Guadeloupe et Moïse Touré de la Cie Les Inachevés sur le thème « Contre quoi se rebeller aujourd’hui ? »,
Création vidéoVoir le projet →conception Pierre Nouvel.
Soit un groupe de sujets expérimentaux, sélectionnés parmi les pensionnaires de l’Académie de France à Rome. Quel emploi font-ils du temps qu’on leur donne? Comment leur travail percole-t-il à travers le territoire? Y-a-t-il coïncidence entre leur espace mental et leur lieu de résidence?
InstallationVoir le projet →conception Pierre Nouvel.
Dans cette installation, la lumière devient le vecteur d’images et d’énergie. L’image révélée sur une surface photosensible a la fragilité des images capturées par la rétine et qui ne peuvent pas être fixées.
InstallationVoir le projet →Tell de Corsin Gaudenz · mise en scène Nora Granovsky, Comédie de Picardie.
Une pomme sur la tête, une flèche. Voilà l’image de Guillaume Tell. Mais la vraie légende, la connaissez-vous? Guillaume Tell a inspiré un grand nombre de compositeurs, de réalisateurs et de metteurs en scène depuis la naissance du mythe à la fin du XIIIe siècle.
Scénographie et vidéo, LumièresVoir le projet →Ödön von Horváth · mise en scène François Orsoni, Théâtre de la Bastille.
« Tous les nègres sont fourbes, lâches
Scénographie et vidéoVoir le projet →Annie Zadek · mise en scène Hubert Colas.
Il y en aura 524. Des questions que d’ordinaire les enfants n’osent pas poser aux parents, des questions en attente qui se posent un jour aux fantômes, aux aînés disparus.
Images VidéoVoir le projet →mise en scène Cédric Orain, Le Phénix.
d'après Macbeth de William Shakespeare - Le Phénix - Valenciennes
ScénographieVoir le projet →Dennis Kelly · mise en scène Chloé Dabert, Festival Mettre en Scène.
Attends, tu veux me dire qu'il ne faut pas appeler
ScénographieVoir le projet →Stefano Massini · mise en scène Arnaud Meunier, La Comédie de Saint-Étienne.
Saga des Lehman Brothers
vidéoVoir le projet →conception Jean-François Peyret, Festival Anticodes.
D'après Walden ou la Vie dans les bois de Henry David Thoreau
ImagesVoir le projet →Sonia Chiambretto · mise en scène Hubert Colas.
L'écriture de Sonia Chiambretto est un scalpel qui taille le réel au plus intime.
VidéoVoir le projet →conception Pierre Nouvel.
exposition / performance au Fresnoy, Studio national des arts contemporains
Scénographie et imagesVoir le projet →Concert pour quatuor de saxophone, stores motorisés et vidéo. Evreux
Conception Vidéo et ScénographieVoir le projet →conception Pierre Nouvel.
Installation vidéo
Scénographie et imagesVoir le projet →conception Pierre Nouvel.
Installation interactive - Théâtre de la Criée - L'invention du Réel - Marseille
Conception, installationVoir le projet →Sibylle Berg · mise en scène Nora Granovsky, Théâtre Ici&Là.
Ce conte moderne ordinaire et funeste explore avec acuité, finesse et un certain cynisme le thème du couple en train de se faire, le fameux processus de fusion entre un homme et une femme, proches de la quarantaine, qui se rejoignent, et finissent par habiter le même espace.
Création Vidéo et scénographieVoir le projet →mise en scène Charles Berling et Christiane Cohendy, Le Liberté.
Un répertoire en commun : Bach, Beethoven, Schönberg. Deux fortes personnalités qui ont imposé le tempo dans un milieu de la musique traditionnellement conservateur. Mais surtout un génie musical comparable dans l’interprétation, même s’il révèle deux approches différentes dans la relation au public et aux oeuvres.
VidéoVoir le projet →conception Pierre Jodlowski, Odyssud.
Le projet d’opéra radiophonique Jour 54 trouve son origine dans le dernier roman inachevé de Georges Perec, 53 jours. Fondé sur les carnets de l’auteur, publiés en fin d’ouvrage, le livret est un témoignage de la complexité et de la force de la pensée de Perec et veut lui rendre hommage.
Scénographie, vidéo et lumièresVoir le projet →mise en scène Hubert Colas, Théâtre de Gennevilliers.
Création au Théâtre de Gennevilliers
VidéoVoir le projet →conception Pierre Nouvel.
Installation audio-réactive de: Visual System & Pierre Nouvel à la Gaîté Lyrique dans le cadre du FabFest
InstallationVoir le projet →Pour deux ensembles de sept musiciens et dispositif multimédia, commande de Radio France.
VidéoVoir le projet →conception Pierre Nouvel.
Installation numérique-intéractive dans le cadre du festival Paris en toutes lettres-Gaîté Lyrique
Scénographie, VidéoVoir le projet →conception Fanadeep, Les Instants Magnétiques.
Dès 2006, nous mettons en place un processus de création à partir de l’improvisation photographique et vidéo (par la création de figures) puis nous réfléchissons à de nouvelles écritures dramaturgiques en développant notre engagement physique dans la performance, l’installation chorégraphique, visuelle et sonore sur…
VidéoVoir le projet →mise en scène Cédric Orain, Le Vivat.
Je n’écoute de la musique que très rarement, toujours seul, avec un peu de méfiance pour ce qui va sortir de l’appareil. Des airs me fascinent, ils m’ensorcellent puisqu’ils provoquent des larmes ou des frissons sans raison.
Scénographie et vidéoVoir le projet →mise en scène Jean-Louis Martinelli, Théâtre Nanterre-Amandiers.
Après vingt ans d’absence, Ulysse est de retour dans sa patrie. Les Phéaciens ont déposé l’homme loqueteux sur les rivages d’Ithaque. Fatigué de ses errances et en mal du pays, il se plaint de son sort.
VidéoVoir le projet →conception Pierre Nouvel.
Avec cosmos/be a star, l’Atomium s’immerge au coeur de l’Univers en posant un regard sur l’interprétation que scientifiques, poètes, philosophes et artistes ont fait du ciel. Entre exploration du ciel et voyage spatial au coeur d’un bien étrange vaisseau, nous vous proposons de découvrir d’autres galaxies.
ScénographieVoir le projet →mise en scène Jérôme Combier et Pierre Nouvel, Festival d'Aix-en-Provence.
Pièce musicale et théâtrale d'après le roman Austerlitz de Winfried Georg Sebald
Mise en scène, Scénographie, vidéoVoir le projet →mise en scène Lee So Young.
Opéra de Wolfgang Amadeus Mozart
Scénographie & vidéoVoir le projet →mise en scène Lars Norén, Comédie-Française / Théâtre du Vieux-Colombier.
Une pièce blanche, appartement vide marqué par deux fenêtres. Un canapé, des rideaux. Mais tout ici est clair, débarrassé des fioritures et des nécessités de l’habitation. Occupations des sols par quatre personnages qui se croisent, s’effleurent.
VidéoVoir le projet →conception Pierre Nouvel et Valère Terrier, Galerie Numeriscausa.
Installation numérique (avec Valère Terrier)Voir le projet →mise en scène Philippe Calvario.
Opéra de Georg Friedrich Händel - Halle - Allemagne - 2009
scénographie & vidéoVoir le projet →conception Ensemble Cairn / Jérôme Combier, Abbaye de Royaumont (Fondation Royaumont).
Scénographie et vidéoVoir le projet →conception Jean-François Peyret, Théâtre national de Strasbourg / Espace Kablé.
Après Hiroshima et à l'heure des révolutions biologiques et numériques, l'ambition brechtienne d'un théâtre de l'ère scientifique est toujours d'actualité.
VidéoVoir le projet →mise en scène Zabou Breitman, Théâtre Vidy-Lausanne.
Adapté de deux documentaires de Raymond Depardon, *Urgences* et *Faits divers*, la pièce *Des gens*, montée et interprétée par Zabou Breitman, accompagnée de Marc Citti, met en scène des instants choisis par la caméra.
Scénographie, lumière et vidéoVoir le projet →mise en scène Michel Deutsch, Maison Saint-Gervais.
Après le reflux de la révolte étudiante, Baader, Ensslin, Meinhof et leurs camarades décident d’engager la lutte armée contre l’État et les structures autoritaires de la société libérale. Ils veulent instruire le procès des pères accusés d’être tous, sans exception, d’anciens nazis…
VidéoVoir le projet →conception Pierre Nouvel.
D’après l’Impromptu d’Ohio de Samuel Beckett - Installation vidéo - Centre Georges Pompidou
Scénographie et vidéoVoir le projet →Dea Loher · mise en scène François Orsoni, Théâtre Kallisté hors les murs.
Dans le conte de Charles Perrault, Barbe-Bleue trucide ses épouses parce qu’elles sont trop curieuses et désobéissantes. C’est du moins l’explication donnée aux enfants pour les inciter à respecter certains interdits.
VidéoVoir le projet →mise en scène Jean de Pange, Espace Bernard-Marie Koltès.
En 1962, au Maroc, Hassan conclut un mariage arrangé avec un Catalan : il promet de donner sa future fille au fils de ce dernier, Guillem.
Scénographie et vidéoVoir le projet →mise en scène Michel Deutsch, Odéon – Théâtre de l'Europe.
H. H., Howard Hughes. Né à Humble (Texas) en 1905, mort à Houston (Texas) en 1976. Comme s'il avait voulu, d'un H. à l'autre, inscrire toute sa vie entre ses initiales, et soigner jusqu'à ce dernier détail.
VidéoVoir le projet →mise en scène Jean-François Peyret, Festival d'Avignon / La Chartreuse.
J’ai rencontré Sophie K., comme on rencontre une femme, par hasard ; après coup le hasard se change parfois en nécessité. Ce jour-là, je baguenaudais au BHV - j’aime beaucoup le BHV ; le BHV devrait sponsoriser tous mes spectacles (ah ! le sous-sol du bricolage, quelle invitation à l’art, d’un bricolage l’autre…
VidéoVoir le projet →Né à Paris en 1981, Pierre Nouvel conçoit depuis 2005 des scénographies, des créations vidéo et des installations pour le théâtre, la musique contemporaine et l'opéra.
« […] comme l'accompagne la création vidéo de Pierre Nouvel qui fait surgir les autres présences de ce procès historique. »
« Le spectacle débute par les mots de Forough Farrokhzad qui s’affichent en langue originale sur un écran tendu en hauteur […] »
« […] une caméra capte les moindres gestes de l’actrice d’une séquence à l’autre […] »
« Chloé Dabert a choisi de placer ses comédiens dans un dispositif scénique très simple, conçu par Pierre Nouvel : une boîte qui s’ouvre ou ne s’ouvre pas. »
« C’est un espace neutre et chirurgical, très géométrique, où se meuvent des figures en costumes du XVIe siècle […] »
« Le décor s’ouvre progressivement, mais la prison est toujours visible […] »
« Sur le plateau, un rideau à franges dessine les contours d'un cadre à transgresser. »
« Grâce à la vidéo qui reproduit sur l’écran du lointain la parole choisie de la joueuse Babouillec à partir d’un abécédaire […] »
« […] enveloppée d’images cosmiques, paysages et rêves célestes de brume, fumigènes, musiques soignées […] »
« La scénographie ingénieuse de Pierre Nouvel permet de superposer les images vidéo […] à la vie des deux jeunes gens dans leur appartement. »
« C'est un travail signé Pierre Nouvel, astucieusement articulé sur le jeu de Judith Chemla qui tourne le dos aux juges et semble seulement guidée par Dieu. »
« La mise en scène d’Yves Baunesne a intelligemment placé la comédienne au centre du plateau, […] alors que l’assemblée de ses juges, présidée par l’évêque Cauchon, apparaît en vidéo dans un cadre octogonal qui joue sur le changement d’angles. »
« Le décor épuré fait ressortir le faste des costumes d'époque. »
« Le scénographe Pierre Nouvel imagine pour décor un écrin, à la fois très contemporain […] et daté par ses lumières indirectes façon Vermeer. […] Citons par exemple les deux films signés Pierre Nouvel qui forment de sublimes parenthèses dans la pièce […] »
« Rapt […] déploie en conséquence une logique de l'intérieur-extérieur que permet le travail à deux postes d'un seul homme, le scénographe-vidéaste Pierre Nouvel. »
« Ici, il faut notamment souligner l'impressionnant travail en scénographie et vidéo, toutes deux réalisées par Pierre Nouvel : d'abord finement imbriquée aux scènes intimes de la vie du duo, cette seconde gagne une place de plus en plus oppressante dans le dispositif grâce à une esthétique « found footage » extrêmement raccord avec le propos de la pièce. »
« […] évoluant derrière des panneaux de voile et à l'écran […] dans un espace fragmenté de petites fenêtres, face à l'écran d'ordinateur, face à l'autre, isolés dans l'immense espace de solitude de leur être. »
« Les scénographies que j'imagine depuis toujours avec Pierre Nouvel sont de véritables espaces de projection. »
« La scène est à la fois sa maison d’enfance et son atelier d’artiste et ses fresques sont projetées sur grand écran, une véritable magie visuelle de couleurs et de saisissants contrastes. […] Le plateau se transforme en un gigantesque livre d’images pour un fabuleux voyage visuel, sonore et documentaire. »
« […] la scénographie est dessinée à la façon ludique d'une maison enfantine […] un lac dans lequel les estivants se baignent généreusement […] »
« […] car dans le décor, au pied du plateau et sur la scène, se tient la figurine d'un petit enfant […] »
« Ils sont encadrés par Linda Dušková, metteuse en scène, dramaturge et enseignante tchèque à la DAMU, dont la recherche pratique est axée sur la photographie en relation avec les acteurs, et Pierre Nouvel, vidéaste et scénographe, actuellement artiste associé à la Comédie de Reims. »
« L’autre partie de la promotion a travaillé sur les images mentales et la photographie […]. Dans ce projet, l’image est pensée comme une enveloppe pour se protéger, une alternative à une réalité trop crue. »
« Le décor que signe Pierre Nouvel est ainsi une épure moderniste, mais les femmes qui viennent s'y inscrire comme en un tableau issu de la peinture flamande, sont en costumes d'époque. […] Les images tournées par Pierre Nouvel, qui ont un grain particulier, un flou et une douceur, prennent en charge à la fois le plus concret de l'infini labeur des femmes […] et la dimension la plus mystérieuse de la pièce »
« […] ce remarquable montage vidéo autour des tâches quotidiennes des femmes. »
« Une nouvelle fois, elle a fait appel à son scénographe fétiche, Pierre Nouvel, […] Les deux belles séquences vidéo en cinémascope, l'une montrant les femmes au travail, l'autre une promenade bucolique, […] »
« […] in a scenography by Pierre Nouvel, which stages the modern encounter between theater and live synthetic music. »
« Dans un dispositif économe (chronomètre ; tabourets ; modules de bois blanc devenant table, écrans de projections, barre de témoignage au tribunal, etc.), nous suivons les différentes étapes de l’affaire […] »
« L'espace scénique offre une piste d'athlétisme : aussitôt entrés dans la salle, les spectateurs de théâtre assistent […] »
« Dans un décor sobre et malin de Pierre Nouvel se joue le drame aux allures de thriller. »
« […] la scénographie et la création vidéo sont de Pierre Nouvel […] »
« Il y a de belles trouvailles, relayées par des lumières très travaillées (des couleurs à la Vermeer, des silhouettes découpées dans la fumée, des vidéos rappelant la tempête ...). »
« Tout se passe devant cette fameuse porte d'envol […] où des ouvertures découvrent les espaces déserts où elle a travaillé et vécu. »
« […] les images d'archives côtoient les images réalisées par l'artiste, le dispositif live de Pierre Nouvel permet aux spectateurs d'approcher en direct les figures réalisées et, tels les juges olympiques d'avant, d'en évaluer la qualité, la précision, la beauté. »
« Ainsi, lors de la dernière scène, celle de l'entrée dans le jardin, Arnaud Meunier et son scénographe Pierre Nouvel ornent-ils le plateau d'un arbre déplumé qui rappelle singulièrement celui d'En attendant Godot de Beckett. »
« […] un dispositif quadrifrontal où des montants en bois figurent les cadres des portes et les murs d’un appartement. »
« Tout cela bercé par la scénographie ingénieuse et épurée de Pierre Nouvel qui nous offre le monde et ses grandes eaux vertigineuses. »
« Au milieu des images magnifiques de Pierre Nouvel, Gamblin est un gabier de la scène, un marin aux gestes de peintre et de danseur, qui triomphe des tourments par la beauté des mots […] »
« Un écran, en fond de scène, expose la situation plus en détail sans appesantir les dialogues. »
« Dans une scénographie de Pierre Nouvel usant du juste nécessaire (il signe également les vidéos), la mise en scène de Nora Granovsky déploie sens du concret et entrain. »
« D'abord, un narrateur devant un rideau translucide. On aperçoit derrière un grand panneau de bois, qui permettra l'apparition d'un bureau, d'une maison, d'une chambre (petit bijou de scénographie). »
« La mise en scène limpide de Chloé Dabert dans une scénographie modulable et ingénieuse de Pierre Nouvel […] »
« Une table qui rassemble ou sépare. Cette table, souvenir des estaminets où se creusait aussi la révolution, devient le centre d'enjeu idéologique […] »
« La proximité immédiate du public, en bi frontal, accentue cette impression étrange et oppressante […] »
« Pour le reste, pas de place à la reconstitution d'époque. […] elle évolue ici autour d'une longue table en bois où sont installés des micros […] »
« Le groupe d'acteurs, assis en cercle, dont les visages filmés en direct sont projetés en gros plan sur un rideau de fils argentés, citent Tchekhov et sa pièce pour mieux interroger la société et la bête humaine de 2017. »
« L'acte s'achève par un merveilleux dialogue à moitié chuchoté entre Nina et Trigorine : il nous touche grâce aux extractions poétiques de mots, à la vidéo du lac qui submerge et éclaire le plateau […] »
« Les projections vidéos embrassent et embrasent l'univers toujours présent de La Mouette. »
« Rien à reprocher non plus à la mise en scène : multimedia avec emploi convaincant de la vidéo et de projections, scènes dansées, intermèdes musicaux, la variété des moyens colle au disparate des écritures. »
« C’est autour d’un dispositif en quadri-frontal que le public prend place, […] une construction en bois offrant à chaque spectateur un point de vue unique de l’action. »
« Avec des chants, des danses et des inventions scénographiques et vidéo de Pierre Nouvel : tout un petit monde crée sous nos yeux de quoi raconter cette histoire. »
« Pendant ce temps, en fond de scène, une photo de l’étang de Walden est apparue sur un grand écran. […] L’image de l’étang, qui avait repris sa place et sa tranquillité, se pixellise petit à petit. »
« Un décor de hall de banque évoquant les sièges sociaux de la 5e avenue à New York évolue tout au long de la pièce […] enrichi par des vidéos projetées sur les murs ou les baies vitrées »
« L’Histoire se reflète sur les murs gris ou les baies vitrées, grâce aux belles vidéos de Pierre Nouvel. »
« Immergé dans le paysage – que rappellent les images admirables du vidéaste Pierre Nouvel –, Thoreau, en même temps, tourne le dos au monde. »
« Walden imprègne les murs de la Chartreuse : le vidéaste Pierre Nouvel projette longuement ou en rafales des images du parc filmées pendant des mois. Les arbres envahissent la scène, puis l’eau… le spectateur se baigne dans le lac aux reflets chatoyants : cimes tremblantes, puis dégradé de couleurs à l’automne, plaque d’argent… »
« Les interprètes sont plongés dans un bain d’images animées projetées sur la pierre de la chartreuse. C’est d’une grande beauté impressionniste. Ce sont des plans photographiés par le vidéaste Pierre Nouvel, retourné sur place deux cents ans après Thoreau. »
« Sur les murs en pierre claire de la chartreuse du XIVe siècle, les images vidéo magnifiques de Pierre Nouvel sont d'abord celles de la forêt elle-même et du lac “profond et pur”. Le jeune vidéaste a eu l'idée, pour créer ces images, de photographier pendant un an un détail de l'étang de Walden, grâce à un appareil installé dans une boîte et alimenté par un panneau solaire. »
« Sur le plateau et sur l’écran, donc, Alger la sombre, filmée par Pierre Nouvel […]. »
« De ce tissu numérique et sonore (Markéas), de ces images flottantes (Nouvel), de la valse à sept temps des nouvelles technologies (Coduys), surgit un monde enchanté dont se dépatouillent très bien les enfants. »
« Dans un coin, un fauteuil à bascule fait face à un paysage imaginaire, évoluant imperceptiblement au fil de la projection de ces mêmes milliers d'images réunies en une seule scène, à la fois étrange et sereine. »
« Dans l’expo se déploie le Walden d’aujourd’hui, saisi par une caméra installée sur place pendant un an à capter les saisons qui rythment aussi le livre. Un cliché par heure durant 365 jours, soit 8 760 prises. Pierre Nouvel a compressé toutes ces vues en une seule image, paysage imaginaire fait d’une mémoire accumulée, “comme si l’on avait pu faire un temps de pause d’un an”, compare le cinéaste. »
« […] une installation plongée dans une intense pénombre […]. Un vaste panorama de petites photos montre l'évolution du site sur un an […]. »
« Dans l’obscurité de la salle d’exposition du Fresnoy, une bien étrange forêt fait percer la lumière. Une quinzaine de colonnes numériques, dressés comme des arbres au milieu de l’espace, se sertissent de textes, de phrases, de projections, d’ondulations colorées. »
« De même est le travail de Pierre Nouvel, un artiste dont on admire beaucoup le travail et la rencontre de ces deux esprits inventifs est fertile. Il signe scénographie et vidéos. Il joue très bien des transparences de panneaux qui composent et décomposent l'appartement dans lequel se joue une grande partie du "drame" et de la farce... »
« La scénographie de Christian Fenouillat et la création vidéo de Pierre Nouvel font la part belle à un plateau « ambiance festival » avec fouillis de fils égarés sur le sol, micros, appareils d’enregistrements, archives de docus, écrans, caméras qui filment les visages. »
« Côté scénographie, Pierre Nouvel reprend l’idée de palimpseste : le dispositif est un énorme livre ouvert, sur lequel il projette sa vidéo. D’une simplicité désarmante dans son esprit (des chiffres et des lettres noirs sur fond blanc) et d’une grande épure, la vidéo de Nouvel « remet en page » le texte de Perec, passé à la moulinette Jodlowski : un texte qui s’écrit, s’efface, se déroule, s’empile, trouble et noircit la page, se désorganise, tombe en miettes ou en flocons, à tout instant dynamite la lettre. »
« La version visuelle conçue par Pierre Nouvel transpose le propos du compositeur pour l’œil du spectateur. […] Le dispositif scénique imaginé par Pierre Nouvel prend la forme des deux pages blanches d’un livre ouvert sur lesquelles viennent s’inscrire les paroles de l’ouvrage. Les textes se font et se défont dans une débauche de mouvements. »
« Derrière piano et violon, s’appuyant dans leurs échanges sur les vidéos de Pierre Nouvel, les deux acteurs exposent au grand jour les vérités humaines et artistiques d’êtres d’exception. »
« Côté décors, la belle scénographie de Pierre Nouvel – photographies et vidéo – relayée par les lumières de Bertrand Couderc est d’autant plus impressionnante qu’il en diffère la venue. […] monopolisant subitement tout l’espace qu’elles transfigurent, ces projections semblent grossir, tel l’effet du zoom, les détails du récit, taraudant l’imaginaire du spectateur constamment ballotté entre onirisme et réalité. »
« Voix grave (amplifiée), derrière lui, six musiciens d'Ictus, un jeu de panneaux transparents et coulissants qui, au long de la pièce, planteront un décor sur lequel viendront, de temps à autre, défiler quelques images noir et blanc semblant parfois sorties d'un film expressionniste. […] Visuellement, la scénographie, cosignée Jérôme Combier et Pierre Nouvel est saisissante de beauté glacée. »
« La scénographie de Pierre Nouvel est à l’image de cette sobriété, avec pour seul décor ces projections de photographies ou vidéos prenant tout à coup possession de l’espace, telles des flash-back, indices ou visions à interpréter. »
« Ce montage scénographique et vidéo de Pierre Nouvel confère une beauté étrange et irréelle à l’élégante mise en scène de Jérôme Combier et Pierre Nouvel. »
« An example of this was his participation at the Samuel Beckett exhibition at the Centre Pompidou in Paris, together with a video artist he has often worked with, Pierre Nouvel, where they created an artistic installation called Noir Gris and a concert so magical it has gone down in IRCAM and Beaubourg history. »
« Le travail des trois auteurs est retransmis au théâtre de la Gaîté lyrique, haut-lieu de Paris en toutes lettres, via l'installation du vidéaste Pierre Nouvel, et sur le Web. A la Gaîté lyrique, leurs écrits s'affichent sur deux murs : les lettres se dessinent au fur et à mesure, formant des images sur fond noir quand elles sont colorées. »
« A la croisée des genres, entre littérature et video, chacun y imprime son vécu personnel, engagé et décalé. Un écran géant signé Pierre Nouvel où se projettent nos peurs et nos fantasmes. »
« Côté européen, nous créerons […] Psycho d’Alexandro Markeas, qui a imaginé une véritable dramaturgie du geste instrumental, laquelle sera visible grâce aux images de Pierre Nouvel »
« Dès le jeudi 05 mai, ces expériences sont restituées dans une installation numérique imaginée par le vidéaste Pierre Nouvel à la Gaîté lyrique : les textes, les images et les sons parviennent en live, au gré des envois dans une salle de la Gaîté lyrique. Déployée dans la longueur, à la manière d’un cinémascope, cette installation comporte un mur d’images : chaque écrivain venant le remplir de photos, de sons et de textes, au fur et à mesure des trois jours du festival. »
« Ces expériences vont prendre la forme d'écrits, mais aussi d'images. Elles seront diffusées dès le jeudi 5 mai sur une installation numérique conçue par le vidéaste Pierre Nouvel, installée à la Gaîté Lyrique. »
« Dans un très beau décor de Gilles Taschet, animé des lumières de Jean-Marc Skatchko, des vidéos de Pierre Nouvel, scénographie qui lie la mer Méditerranée, par où surgit le voyageur, épuisé, les hautes falaises de l'île, puis le palais où Pénélope ne désarme pas […]. »
« C'est un peu cela que nous montre Noren, qu'il tente de nous faire voir avec l'aide du scénographe (qui signe aussi les lumières crues et subtiles à la fois) Gilles Taschet et surtout du vidéaste Pierre Nouvel. […] Des surfaces glissent les unes sur les autres tandis que l'on perçoit à peine les silhouettes des protagonistes qui semblent et durer et se dissiper. »
« Sur ces murs, des fantômes, des images que l'on croit voir, des traces comme si les silhouettes des personnages avaient imprégné les parois. C'est un travail très délicat, évanescent de Pierre Nouvel, jeune vidéaste dont nous avons souvent, ici même ou dans les colonnes du “Figaro”, salué les créations. »
« L’espace, lui devient paysage avec le théâtre des ombres (vidéo de Pierre Nouvel et lumières de Gilles Taschet) qui donne au temps sa dimension et son tempo. »
« Miroir géant, un cube fait office de commissariat, de salle d'attente ou de cabinet avec lequel joue le vidéaste Pierre Nouvel. À certains moments, placé face à la salle, il reflète les visages des spectateurs, attentifs et graves. »
« La scénographie transformable de Pierre Nouvel est astucieuse, le regard du spectateur va et vient en même temps que déambule le personnel policier ou médical en blouse blanche ou képi, dans le fond sonore et strident de sirènes d’ambulance et de voitures de pompiers. »
« La réussite tient aussi à la légèreté d'un spectacle où rien n'est jamais asséné, et qui nous mène en douceur de l'hilarité devant des situations surréalistes à la conscience de la gravité et de la souffrance. Légèreté d'un décor mobile, qui suggère avec économie l'univers de l'hôpital ou du commissariat. »
« Dans le cadre de l'exposition consacrée à Samuel Beckett au centre Georges-Pompidou, en 2007, il avait conçu, avec le compositeur Jérôme Combier, une remarquable installation. Sous le titre “Noir gris”, ils s'inspiraient de L'Impromptu d'Ohio. »
« Plus un protagoniste essentiel : “espace/lumière/image”, c'est un tout, un partenaire. Et c'est le jeune et ultra doué Pierre Nouvel qui signe cette création active. »
« Leçons de Ténèbres de Morales interprétées par l’ensemble Doulce Mémoire face aux Leçons de Lumière de six compositeurs contemporains scénographiées par Pierre Nouvel […]. »
« Noir-gris, du compositeur Jérôme Combier et du vidéaste Pierre Nouvel, est une sorte de mise en scène très inventive, fondée sur une correspondance du rythme musical avec celui de la prose beckettienne, de la pièce L’Impromptu de l’Ohio ; l’unique personnage y apparaît à la manière évanescente de ceux que l’écrivain lui-même montrait dans son film pour la télévision Nacht und Träume (1982). »
« Vidéos d’aujourd’hui mais images et sons d’archives, habillage des comédiens à vue (et à la hâte) mais exacte chronologie inscrite sur le rideau de scène, commentaires historiques en voix off mais constants clins d’œil romanesques et cinématographiques : tout est bon au cofondateur du « théâtre du quotidien » pour mettre en scène […] la tragique saga de la Fraction Armée rouge. »
« Ainsi le spectateur est-il accueilli par une phrase projetée en lettres lumineuses : « Le monde est à vous. » Il découvrira qu’elle constitue le dernier plan du Scarface d’Howard Hawks dont la séquence de la fusillade finale est projetée sur scène […]. »
« La pièce du compositeur Jérôme Combier qui travaille avec le remarquable jeune vidéaste Pierre Nouvel est de ce point de vue comme l’ombilic d’un questionnement toujours ouvert et sans cesse repris : ombres et suspens pour cet Impromptu d’Ohio lancinant comme une berceuse. »
« […] sans compter les deux vidéastes Pierre et Valère qui filment, sous vos yeux, ce que vous verrez quelques secondes plus tard, sans parler des caméras qui filment et que vous ne voyez pas ni de celles que vous ne voyez pas et qui filment ce que vous voyez, images dans différents plans (voilà le cubisme et les « nouvelles technologies » dont se réclame Jean-François Peyret) dans un dispositif scénique d'une grande beauté […] »
« […] je suis déjà impressionnée par le découpage en plusieurs plans, toujours une des actrices filmée en vidéo dans le couloir et projetée en gros plan sur le fond du plateau. »
« Rendons hommage à la scénographie somptueuse et la vidéo de Pierre Nouvel, des fresques colorées et éloquentes, […] »
« Ciel vidéo d'ombres de guerres grises dont les fumées s'échappent dans un faux firmament pur, […] »
« […] avec l'eau partout qui miroite et dans son sillage, une amitié à bord, solide et inspirée ! »
